3.2.0、仙游古典家具的文化特色和艺术理念

3.2.1、仙游古典家具的渊源

仙游古典家具历史悠久、源远流长，是一个具有独特艺术风格的古老工艺流派。它最初是古代的一种建筑雕刻艺术，到了唐代得益于佛教力量的助推而得到了飞跃的发展。据宋代出版的《仙溪县志》记载，早在唐代，佛教就已经开始在仙游传播和蔓延。当时仙游境内寺庙林立，“僧乡佛国” 名闻遐迩。当时寺院庙宇的栋梁、屋橼、门楣及家具装饰就开始植入了雕刻艺术，尤其是木雕佛像造型简练、刀法娴熟、线条流畅，风格独异，具有较高的艺术水平。

到了宋代，仙游雕刻艺术由建筑装饰逐渐融入家具制作技艺，民间木雕工匠们运用传统木雕艺术来雕刻和装饰硬木家具。宋代“太师椅”就是经由仙游民间木雕工匠精心设计和制作的。太师椅的造型“上圆下方”承载着中国古代“承天象地”、 “天圆地方”的哲学概念，浸漫着浓郁的儒家思想。据说当时从仙游制作运抵京师进贡的“太师椅”、宝座、条案、条桌等深受皇家王室和宫廷贵胄们的喜爱，因而成为历代皇城和宫殿之宝物。仙游民间雕刻的人物、花卉等题材的围屏、栏杆，木雕古玩、乐器、家具等，已经大行其道，名震天下。明、清时代仙游的艺术雕刻家具和红木雕刻家具，无论木工制作造型及雕刻装饰的图案、花纹都日臻完美，雕刻技艺精湛，图案花纹细腻精微。如今，形成了木雕、石雕、 铜雕、骨雕、竹雕和仿玉雕的“六雕”工艺产业；还形成了竹编、藤编、芒编、草编、棕编、塑料编的“六编”工艺产业。

3.2.2、仙游古典家具的文化特色

仙游古典家具的文化特色是传承与创新。

仙游古典家具的传承，主要体现在：

好古风雅，明清底蕴。仙游古典家具具有明清家具文化的韵味，既有简约淳朴的明式古典家具，又有大气华美的清式古典家具。仙游古典家具继承和发扬了明清家具“造型淳朴古雅，气韵生动，不重雕饰”的艺术传统，强调天然材质的审美格调，表现出与之异曲同工的妙趣。追随古风，书画诗文。仙游古典家具作为一种地方工艺，承载着丰富的地域文化特征，并通过雕刻技艺体现在家具上。

文化与艺术的紧密结合，是仙游古典家具的独特之处。仙游古典家具采用传统的吉祥图案，以人物、山水、花鸟为主，并相对完整地表现人物形象与故事情节，如“百子千孙”、“十八学士”、 “岁寒三友”、“渔樵耕读”等，其中不乏有与齐白石并称为“北齐南李”的仙游著名画家——李耕的国画题材。仙游古典家具很好地吸收了李耕国画的题材及艺术特点，与家具制作巧妙融合，充分体现出其浓郁的地域文化特色。家具上刻绘当时文化名人的诗画墨宝，在视觉效果上给人以心情舒畅的感受。承载儒释道思想。仙游古典家具还承载着极其丰富的精神内核——儒释道思想。仙游古典家具的木雕技艺在很大程度上是从佛教的寺庙走出来的，受其影响，仙游古典家具充满着佛教的理念。

如罗汉床、禅椅等。明式家具则贯穿了许多儒家思想，其造型混圆，就是儒家讲究天圆地方的体现。古典家具制作上还经常采用道教题材，如“半仙”。道家讲究和谐，家具的比例协调，图案的合理配置，几件套的搭配都是一种和谐。

李耕作品《春夜宴桃李园》仙游古典家具文化特色的创新体现在：符合人体工程学的要求，对人体健康有益；符合现代文明人的文化理念与审美情趣。一是最大限度地运用现代科技成果。数控机床、电脑雕刻，木材烘干技术等技术的使用。二是巧妙地融入了时尚元素。各种材料的镶嵌，各种传统工艺的配合运用，软装的搭配等。三是满足现代人物质与文化需求。随着时代的发展，古典家具的造型和组合也与时俱进进行革新。

3.2.3、仙游古典家具的艺术理念

追求工艺精致，巧夺天工。仙游古典家具它以精雕百载良木为肉，细刻千年文化为骨，传承皇家气韵为魂，彰显尊贵风范为魄。“仙作”家具用料主要选择质地优 良、坚硬耐磨、纹理沉着、富有光泽的黄花梨、紫檀、酸枝等世界名贵木材。运用传统榫卯结构制作技艺，采用平、圆、透、镂、微等雕刻技巧，融合国画艺术、雕刻艺术与家具制作技艺于一体，发挥刀痕凿迹之“木趣”与木纹村 云纹龙宝座质肌理之 “木韵”，取法自然，巧夺天工。仙作家具儒雅自然、严谨优美、和谐稳定。

追求儒雅自然，超凡脱俗。仙游古典家具具有使用性、观赏性、收藏性于一体。仙游古典家具以传统经典家具的式样为基础，适应当代家居文化的需求，符合时尚气息和审美情趣的形态，施以精雕细作，形成了儒雅自然、严谨优美、和谐中庸之古典风范。

追求气韵仙逸，古韵天成。仙游古典家具发源于仙游九仙灵气之地，根植于中国千年之历史文化，蕴涵儒道意识之灵动，融合当今太平盛世之精气，既有庄重自然的天人合一，又有古韵天成的俊逸洒脱。仙游古典家具现阶段的目标是实现使用性、观赏性与收藏性相统一，它追求成就了家具之极品、艺术之神品、收藏之珍品，而终极目标则是“古韵天成”、多宝阁“天人合一”的境界。

3.3.0、仙游古典家具现存的传统技艺

3.3.1、仙游古典家具现存传统的艺术流派

现存仙作古典家具艺术流派，有“洋塘雕花派”、“坝下雕刻派”、“木作营造派”等风格各异的艺术门派。洋塘雕花和坝下雕花，作为雕刻类门派丰富了仙作的雕刻技艺，木作营造派作为木工门派，充分的运用榫卯技艺。

洋塘雕花派，又称“洋塘工”，发轫于闽中莆仙一带。是中国四大木雕流派“福建龙眼木雕”的重要组成部分，素以 “精微透雕”著称。这个流派的雕刻特点融入了李耕国画诸多艺术元素，洋塘派艺人雕制的花鸟大多是依照李耕、李霞两位画师创作的画稿制作的。极其擅长花鸟，揉合建筑雕刻精髓。早在清朝乾隆年间，被誉为“八闽雕刻始祖”的郭怀在大济镇洋塘村授徒传艺。这一时期，洋塘子弟最大的出路就是学习雕刻，各家各户都传承一些独门绝技，创作的作品涵盖题屏风、栏杆，古玩、乐器、家具等。

坝下雕刻派，又称“粗茶派”，因诞生于坝下粗茶而得名。粗茶派的传承方式素以家族传承和师徒传承为主。与洋塘雕花相比，粗茶派檀长雕刻人物，施艺刀法圆润流畅，刻画的人物细致入微，五官传神，须发纤毫必现，衣袂纹理轻盈飘逸，人物造型清秀俊隽。细密处刀刀精致，宽敞处干净利落，无一处是废刀。

木作营造派、木作营造工艺作为仙游本地的传统工艺，可划分为细木营造和大木营造两大 类。细木营造就是家具木工制作技艺；大木营造指的是建筑木作营造。

大木营造以柱梁斗拱为主要构成，应用榫卯结构，依靠镶嵌穿插吻合连接而成，借用梁、柱、斗拱、飞檐、栏杆、门窗等部门进行雕刻装饰，雕饰技法主要有浮雕、通雕、镂空雕、圆雕、线雕、嵌雕、贴雕、隐雕、混合雕等，雕刻题材有人物、山水、花鸟、草虫、瑞兽、神话传说、历史故事等。现存的仙游文庙、龙华禅寺、龙纪寺等许多大型庙宇的古建筑。小木作营造主要由指古典家具的木工部分，它由选料、开料、烘干、下料、拼板、划线、开榫、打眼、开槽、组装等环节构成，小木作营造应用锯、刨、凿、锉及划线用的“勒子”等木工工具，以榫卯仙游文庙 结构兜接，手工打造古典艺术家具。

3.3.2、仙游古典家具雕刻艺术的溯源

仙作雕刻艺术历史悠久，形式多样，品类繁多，技法多变，雕饰精美，它孕育于工艺美术所带来的胎记，脱胎于建筑雕刻、家具雕刻，木雕雕刻三大母体，以镂空雕刻、浮雕、浅雕、立体圆雕、镂空雕等技法，起源于唐代的建筑雕刻，成熟于宋代的家具雕刻，风靡于明清的木雕工艺，共同构成了仙作雕刻艺术的三大源头。

建筑雕刻、莆仙一带自古文风昌盛，宗教气息浓郁，形成了寺庙林立、宗祠遍布的奇特景观。仙游的建筑雕刻一个显著的特点是用木雕装饰古建筑，雕梁画栋，雕刻斗拱飞檐，装饰门楣、屋椽，雕饰窗格、栏杆、匾额、飞罩挂络等。空间较大的梁部，仙游工匠选择在中央与两端雕刻些历史典故、神话传说、祥瑞吉兽等，相对狭小的檩部则雕刻些花草鸟雀回纹锦纹等吉祥符号，窗格栏杆则因地制宜地雕刻些山水、花鸟、草虫、人物故事、生活场景等。

建筑雕刻木雕雕刻，诞生于木兰溪畔，是中国四大木雕流派“福建龙眼木雕”艺术嫡传。它以“精微透雕”著称，不仅擅长花鸟雕刻，而且在雕刻人物方面匠心独运。涉及的题材内容广泛，有花卉、飞禽、走兽、虫草等，创作出的作品构图丰满，形象逼真，内涵丰富，粗犷处大刀阔斧，遒劲有力，细微处刀法精绝，不绝如缕。每制一物，精巧细腻，每落一刀，干净利索。

家具雕刻，仙游古典家具最早的雏形是以“眠床”为代表的婚制家具。旧时莆仙人，置办一套豪华典雅的结婚家具是关系到终生幸福的大事。即使家境再一般的人家，也会请当地最好的师傅上门为主人量身打造。那时工匠，为了做好一套家具通常要驻扎在主人家数月。做工精湛、用料考究，雕刻精细的桌、椅、台、凳、床、几、屏、案等仙作家具，闻名八闽大地，深受父老乡亲的赞赏。仙游工匠擅长在家具上雕刻人物、走兽、山水、花鸟等古拙秀雅的雕刻图花案纹，在一有限的空间里面表现出故事情节生动，山水相连、风光绮丽的广阔天地。

3.3.3、仙游古典工艺家具特点

仙作古典家具深受人们的喜爱，究其缘由，主要是拥有 “巧、精、美、优”四大特性：巧，即巧夺天工。注重传承创新，其工艺既汲取国画艺术、雕刻艺术之精华，运用传统家具榫卯结构制作技艺，又融入当代文化理念和时尚元素，取法自然，巧夺天工。雅，即精致高雅。仙游古典家具的款式样式、规格尺寸、装饰图案均承载了历史背景与文化背景，饱含了普罗大众对追求美好生活的丰富寓意和文人墨客追求雅致生活的情感寄托。美，即美观大气。注重在变化中求统一，雕饰精细，线条流畅，既有简洁大方的仿明式，又有雕龙画凤、精心雕琢的仿清式，适合不同群体的审美需求。优，即优质典藏。仙作古典家具用料考究、品质高超，加之材质资源稀缺性，集实用、观赏、保值于一体，已成为中外收藏家梦寐以求的珍品，可用、可藏、可传家。

3.3.4、仙游古典工艺家具非物质文化遗产名录

3.4.2、仙游古典工艺家具类非物质文化遗产项目代表性传承人非物质文化遗产项目代表性传承人